PROJECT 7

Lift étage,Lift écru 03 31 2006 opening 11h
プロジェクト７という名のこのプロジェクトはタングラムにインスパイアーされたプロジェクトで、その性質上の無限に生み出されるクリエーションの可能性をもっとも信頼出来るクリエーアー達と分かち合うという性質のものである。具体的に言うと７人のクリエーターに
個々のアイデンティーをや価値観をもっとも反映できうるプロダクトを制作して頂き、それをインスタレーション形式で発票するというものである。参加クリエーターとして：SAK,GUIDI,m.a+, LABEL UNDER CONSTRUCTION,MUNOZ VRANDECIC, REINHARD PLANKがこのコンセプトに共感しそれぞれの作品を発表してくれました。
Project7 is based on the tangram, a mathematical puzzle made up of 7 figures. The project features excellent designer presenting the product all over the world take charge of one figure along with the culture, the history and the structure. It means resistance to consume and has been presented by each of 7 designers for 7 session. The purpose of this project is to bring value and promote a limited edition production.

The tangram is a simple Chinese puzzle in the shape of a square. It consists of seven pieces five triangles, a square and a rhomboid which can be arranged to form a multitude of different shapes. Like Rubik Cube and 15 puzzle (sliding blockpuzzle), the tangram follows a mathematical principle. Many shapes and patterns can be constructed from these seven pieces, as the combinations are unlimited, we can call tangram “a puzzle without solution”.

CCP U-TURN

Lift Etage 05th Feb 2006 opening 05th from 11h
リフトエタージェ　平成１８年２月０５日　開演０５日５時
" U-turn "と名付けられたキャロル・クリスチャン・ポエルの'06SSコレクションは、リバーシブルのアイテム開発に端を発し、ナチュラルな素材に対してケミカルなアプローチを試みたワイヤードのアイテムや、レザーアイテム等が特徴的である。又、ベリージャケット、トラウザ−等はフィッティング自体は通常であるが、お腹の部分にボリュウムを持たせる事で、下腹部が出た人でもシルエットに無理する事なく着用する事が可能になった。又、これは本来人間として通常起こりうる身体の変化を、よりナチュラルなものとして捕らえその美意識を具現化する一つの手法として実験された結果である。これは現状、常識的に解釈されている一般的な美意識に対する一種のアンチテーゼでもあり、そこにリバーシブルという手法を用いる事により、そのボーダーラインを取り払い、美的価値観に問いかけるものである。Milanoでのプレゼンテーションはゲージを張り巡らせた空間の中でのコレクションの発表となり、これは時間の経過と共に内側、外側とういう自分の位置に混乱を来たしてしまうサイコロジックなイリュージョンでもあった。この度、リフトでは" U-turn"を独自の視点でアナライズし、又CCP Srlの協力を得てLift écru,Lift étageの両空間にてインスタレーションを行った。リバーシブルには元来、表（裏）／裏（表）という両面が存在している為、２箇所使用するのは必要不可欠な条件であった。役割分担として、Lift écruではマジックミラーを材の一つとして使用した空間を店内のインスタレーション用に設置し、ナチュラルな太陽光の変化に伴う景観的な変化により、リバーシブルを表現した。又、その空間自体が全てミラー素材で出来ている為、そこに写り込む姿自体がすでに、個々を捕らえ自己の反射としてＵターンしてくるものである。
Lift étageでは、Lift écruのミラーによる表現に対し、ミラノで行われたゲイジを使用したナチュラルなアプローチ基づくもので、そこにスパイラルのバックル付きカーペットのような、サークルのアプローチを取り入れた。Lift étage、Lift écruの両空間が存在し又、個々のインスタレーションにおける仕事分担が両立する事で" U-turn "の意味が確立されるわけである

Carol Christian Poell’s ’06 SS collection, named " U-turn", starts off with the innovative ideas in reversible items, having the characteristics of man-made items such as wires and leather on a natural material. Fittings on them such as belly jacktes and trousers are the usual but having more volume around the stomach area, allows people with their lower belly sticking out not to worry about their silhouettes when they wear them. The style was the outcome of observation, focusing and capturing the physical changes through aging in a more natural and a sensible fashion. This is a type of an antithesis to the idea of beauty in modern days, and having it reversible clears off that borderline, and questions the point of view in beauty. The presentation in Milan was done within a space covered in the form of cage. This created a psychological illusion making the people think if they were inside or outside the cage as time went by. In this occasion, Lift analyzed “U-turn” from a very unique perspective and having the co-operation with C.C.P Srl, had the installation done at both Lift ecru and Lift étage. Originally, reversible items have two sides to begin with; the front and the back. So it was unavoidable to use two places. The work was splited and at Lift ecru, a space with magic-mirrors was created in the shop, to create “reversible” with the natural sun-light coming in to change the scene of the spot. The space itself is made of mirrors so the self image “u-turns” and reflects on how you look towards the outside world.

On the otherhand, at Lift étage, a more-natural approach was used like the cage used in Milan, and having more of a circular impression using spiral carpets with buckles on them. Having the two spaces and their own installation of different styles, really emphasizes the meaning of “U-turn.”

C-DIEM BACK TO THE ROOTS

Lift écru 7 20 05 opening 11h

カルペディエムのプロジェクトが発足してからの集大成といって過言ではないこの特別なプロジェクトは世界で初めて、リフトエクリュに仮設の空間を作り、そこで過去のプロジェクトを写真や映像にて紹介するのは勿論、その他歴代の最も重要な作品を展示しました。限定生産による特別なプロダクトもこのイベントの為だけに細作されました。空間は黒く塗りつぶされ、一つ一つの仕事が強調され、鉄で出来たハンガーシステムはその内側にスリムライトが配置された。２０００年からのコラボレーションがその空間の中で完全な形で表現された。

ACHTUNG LUNCH PRESENTATION

Lift étage May,26th till 29th opening 11:00h
食はその人の体を構成していく上で最も必要な物であると同時に本人のルーツやカルチャーを映し出し、そこに存在している潜在的価値観を顕著に映し出します。Achtungでは毎号デザイナー本人が研究した料理が本誌で紹介されます。それは個性豊かなデザイナー達の美的感覚により生み出されたものが洋服ではなくまったく違うチャンネルを通じて紹介される事で、その人の内なる価値観をフォーカスしようとする試みです。リフトエタージュでは同誌の編集長であるマルクス・イヴナー氏のキュレーションによりStephan Schneider,Kostas Murkdis,Frank Leder,Dirk Schonbergerといったドイツを代表する４人のデザイナー達によるランチボックスによるプレゼンテーションをLift étageにて行ってもらいました。

CCP DISPOSSESSED

Lift Ecru from 5th Feb 2005 opening 5th 5h
リフトエクリュ　平成１７年２月５日から
'05S/Sのコレクションの発表はCCPのアトリエスペースの中に創られた無菌室のような空間で発表された。レディースとメンズのラインが同時に発表され素材や形での共通点が発見された。今回はプレゼンテーションの空間構成の中でもアンティークの露出は極力避けられ、よりインダストリアルの要素の強い什器が使用された。ハンガータイプにいたってはリクタングルシェーブのカクパイプが使用され、空間はパースペクティブな使い方がされた。ジュエリー等は革工場の場所で乾燥に用いられる什器が使用された。キャロルの中にある世界観が新しい型で発表された。

コレクションの特徴は一言で言うならば、新しい価値観によるスタンダードの発見というのがふさわしいであろう。ベーシックトラウザーの出発点はオーバーロックのワンピースフライがトラウザーの出発点となり,ポロシャツ等はポンチョへと変革し、伝統的なメダリオンのシューズ等はオブジェクトダイのフラットな仕様のものえと生まれ変わりを見せた。又、重要なポイントとして、オーバーロックがいろいろなアイテムに使用されている事と、オブジェクトダイのアイテムのバリエーションが増えたということである。又、そのオブジェクトダイのアイテムに関しては、カンガルー等の革も新たに増え、そして白ベースのものを用いる事で、ライトカラーの微妙な色合いの表現を可能にした。

The '05S/S collection was presented at a sterilized room-like space that was created in C.C.P’s atelier. Both ladies’ and men’s items were presented, both having similar points such as the material or the form of the item. In this presentation, the feel of antiqueness was kept subtle and industrialized feel was pushed on, as more practical furniture were in place. When it came to hangers, it was in a square shape with rectangle pipes used, and the space itself was seen with wider perspective. For items such as jewellery, the furniture that are normally used in leather factories for drying, was used for this particular occasion. Carol’s perspective towards the world was presented in a new fashion.

Summarizing the collection will come to one simple answer and that is finding the new standard from the new perspective. The starting point for the basic trousers was also the starting point for over-lock one piece, the collared polo shirts became items such as ponchos, and the traditionally medallion shoes came back with the look of object-died flat shoes. Something to especially look at is the fact that over-lock items have gained in numbers and variety of object-died items have became more broad. The object-died items have variety on leather such as kangaroo leather, and having white coloured items allows it to have the match with the lighter colours in the collection.

SARTORIA PROJECT

Lift étage 2nd session 09,19,04 opening 11h
このプロジェクトは1+1=3srl (C-Diem,linea..)とのコラボレーションによりセッション１、２とアウトドア形式により実行されたプロジェクトでパリのX18に設営されたインタラクティブ・コンテナスペースにて行ってたプロジェクトを外出させたものである。コンセプトは９つのサイズのテスター（ジャケット、パンツ）により一人一人のフィッテングテストを行い、それをベースにMaurizio Amadeiが製作上必要な情報を収集し、フィールドプロジェクトで生まれた素材等、特別な材を使用しエンドユーザーがその卓越した技術により細作された作品を入手できるというプロジェクトである。パリ、ペルージャ、東京という３拠点を線で結びつけたこのプロジェクトは個々の信頼関係の上に成立し、特別なお客様に特別なSARTORIAによる一品を可能にした。
Video ©Alessandro Tinelli

CCP INSTANT

Lift Ecru from 1st Aug 2004 opening 1st 5h
リフトエクリュ　平成１６年８月１日から
" INSTAN "インスタント
インスタントと称されたコレクションは通常インスタントという言葉からの一般的イメージを根本から覆した。それは無論人々の無意識からくる解釈、或はみじかに存在する対象物からくる物が大半であろう。しかしインスタントを生み出す為の膨大なリサーチ及び実験は常に、そのベールの内側に隠される存在であり、それを知るのは関係者のみというのが通説である。

今回の試みはあえて" INSTANT " というタイトルのインスタレーションを行う事により（INSTANTはコレクションのタイトルが既にそうです）その対象物（コレクション自体）が示すメッセージをダイレクトに伝達するという事が主目的でした。視点を変える事によりそこに見えて来る真実（リアリティー）を体感出来る空間が完成しました。

This collection named “instant” surely did surprise everyone by completely opposing the definition of the word “instant” that we have in our mind. These normally come from someone else telling you or one learning from his or her surroundings. Though when instants are created, the enormous amount of research and experiments will never be exposed to the public and is kept a secret, other than for those who work on it.
This collection’s idea was to tell the message that the item has “instantly” to the ones that are watching. We’ve created a space where you can realise the reality after changing the perspective.